gerade isis! wuhuuuu! trance!

aber das interessanteste: die vorband: oxbow:

3 weiße psychedelic-doom-bois und ein breiter, schwarzer mann, durch seine geglätteten haare an james brown erinnernd, der unkontrolliert schrie/schnaufte/grunzte, sich bis auf die unterhose auszog, sein mikro in diese steckte und stattdessen an seinem glied herumspielte. da haben wir uns gefreut.
dann hat er immer seinen bauch rausgestreckt und ihn gestreichelt. aber, da er das ganze sehr professionell und gewissenhaft tat, waren wir uns einig, dass das wohl kunst sein müsse.

(dieses photo habe leider nicht ich gemacht, ich habe es bei diesem herrn geklaut)

http://www.myspace.com/theoxbow
http://www.theoxbow.com

Jonathan Inc. – Things done and left undone

Stil: Pop
Release: 25.05.07
Label: Arctic Rodeo Recordings
Spieldauer: 9 Titel; 42:24 Minuten
Anspieltipps: lights go down,

http://www.jonathaninc.com
http://myspace.com/jonathaninc

Jonathan Inc. aus Kanada haben mit „things done and left undone“ ein unheimlich schönes Album geschaffen.
Ruhig, teilweise bedrückend gut und sehr tief kommen die neun Songs daher und begeistern mich vom ersten Moment an. Ein wenig Folk, manchmal Streicher, ein wenig jazzige Gitarren, manchmal sogar vielleicht etwas in die Richtung von Elliott. Da wird gar nicht so gelitten, vielmehr sanft zelebriert und dann auch wieder hinaufgezogen. Zweistimmig, bescheiden und eindrucksvoll.
Endlich mal kein Gejammer in den leisen Gefielden, sondern die guten Seiten bedächtig beschauend. Unbroken Silence ist sogar recht flott, one year zügelt das Tempo wieder, langweilig wird es aber dabei nie.
Jonathan Anderson ist ein Songwriter mit Band um sich. Das tut gut so. Denn manchmal kann alleine mit Gitarre auch gehörig schiefgehen, hier geht alles richtig.

Fazit:
Ein schönes Album für die kommenden Sommernächte. Immer nur Krach tut auch nicht gut. Manchmal muss das Herz gestreichelt werden.

2 weitere neue Reviews von mir bei purerock.de

Da berichtet Trackback also von sellaband.com, nachdem Spreeblick das Ganze schon vor mehr als einem halben Jahr recht gut durchleuchtete…

Warum fällt dann aber der Bericht im Radio so unkritisch aus? Weil die Zeit fehlte? Weil der Beitrag aus einem Interview mit jemandem bestand, der dieser Plattform positiv gegenüber steht? Holger Klein ist nicht nur ein guter Moderator und ein netter Blogger, aber das war mir, wenn man die Spreeblick-Kommentare mal angeschaut hat, dann doch zu unreflektiert. Das Problem ist natürlich in „Blogosphäre“ und auch sonst dadurch bedingt, dass es inzwischen zu viele Informationen und Meinungen gibt, um sie alle zu verarbeiten. Die für einen interessanten Nachrichten zu bündeln und zusammenzustellen – diese Aufgabe haben im Internet inzwischen so viele verschiedene Möglichkeiten übernommen (Wikipedia, Blogs usw), dass daraus schon wieder ein Informationsüberschuss entstanden ist. Egal, darum geht es doch gerade gar nicht. Zurück zum Thema:
Sell A Band.

Das Konzept ist nicht ganz so kurz erklärt.

1. Band meldet sich an und macht, ähnlich zu myspace oder purevolume, einen Account und stellt etwas zum Anhören online (Aufnahmen müssen wie überall also schon existieren)
2. User hören sich die Band an und finden sie gut, sie nehmen den „Believer-Status“ an und spenden 10 Dollar oder mehr.
3. Dieses gespendete Geld ist vielleicht mit einer Aktie zu vergleichen (man berichtige mich, wenn ich falsch liege)
4. Den Anteil, also das Geld, sieht der Künstler so lange nicht, bis so viele Menschen Anteile gekauft haben, dass 50.000 Dollar gesammelt sind (also grundsätzlich 5000 Fans)
5. Mit dem Geld werden Aufnahme und Pressung und so etwas finanziert.
6. Die Musik wird einerseits online zum download bereitgestellt, andererseits verkauft
7. Die „believer“ werden durch ihre Anteile an den Einnahmen beteiligt, genauso wie die Band
8. Die Band befindet sich ein Jahr lang in einem Vertrag mit Sell-A-Band
9. Die Aufnahmen bleiben im Besitz von Sell-a-band. Nach dem einen Jahr bekommt die Band zwar ein Master, muss aber, um die Musik anderweitig nutzen zu können, neue Aufnahmen machen.

Das erstmal grundsätzlich. Man müsste aber viel weiter ins Detail gehen, um wirklich zu zeigen, was daran schlecht und was daran gut ist. Die Kommentare im oben verlinkten Spreeblick-Artikel tun genau das.

Mal davon abgesehen, dass es gar nicht so leicht ist 5000 Leute zu finden, die bereit sind im Internet (und nicht bei einem Konzert) 10 Dollar für eine Band auszugeben, finde ich ebenfalls die Summe von 50.000 Dollar unwahrscheinlich hoch. Wie einige der Kommentatoren sagen: Mit dieser Summe kann man leichter sein eigenes Label auf-, alleine verdammt gute Aufnahme machen und auch noch Werbung finanzieren.

„Once an Artist has officially reached the Goal of $50,000 he/she is obliged to fulfill the recording commitment with SellaBand. Of the $50,000, $30,000 will be used for recording the CD. SellaBand will assign an A&R- manager who will book the producer, studio and mastering facility. The rest of the budget will be used for manufacturing, packaging and posting the 5,000 CDs for your Believers.“

Auch hier sei auf die Kommentare bei Spreeblick und die dort besprochenen Geschäfts- und Vertragsbedingungen verwiesen. Ich bin leider kein Jurist.
Aber die Band ist bei erreichen der 50.000-$-Grenze (also Gewinn des Spiels) verpflichtet die von dem von SellaBand angeheuerten A&R-Manager anzunehmen. Sie muss in dem von diesen ausgesuchten Studio aufnehmen.
20.000 $ werden für Pressung und Versendung von 5.000 CDs eingeplant? Nanu, das erscheint mir ungewöhnlich viel.

So lange die Künstler keine 50.000 $ zusammen haben, sehen sie natürlich auch nichts davon. Sie werden also notariell von SellaBand verwaltet, die Einnahmen entstehen also aus dem verwalteten Geld und den Zinsen.

Warum 50.000. Dollar? SellaBand erklärt:

„We realize that 50k is a lot of money, but all you need is 5000 fans who believe in you to reach this goal. We have decided to go for 50k for several reasons. First and most important reason is quality. We want to give artists the opportunity to record their music in an environment as high quality as any major label would offer you. We are convinced that top studios, A&R managers and producers are necessary to lift your music from sounding good to sounding excellent. Secondly we chose to send exclusive versions of your CD to your believers. This service already consumes 40% of the total budget. For the exact split please see the pie chart.“

Nähere Erläuterung:

Hm. Überzeugt bin ich von dieser Rechnung nicht.
Man muss aber sagen, dass die von SellaBand aufgeführten Produzenten und Studios wohl schon recht ordentlich sind. Ich möchte SellaBand auch keine Abzocke unterstellen.
Ich denke schon, wie auch vielleicht durch Johan Vosmeijers Erklärungsversuche bei Spreeblick ersichtlich wird, dass SellaBand von Leuten gemacht wird, die gute Musik schätzen und kleinen Bands helfen wollen.

Die Vorstellungen und Vertragsbedingungen erscheinen allerdings nicht wirklich optimal. (suboptimal… krrrr).

Und anscheinend funktioniert SellaBand. Oder funktioniert der Hype? Viele Anmeldungen und schon fünf Künstler, die das Spiel gewonnen haben. Noch mehr reden darüber.
Für eine Band ist es sicher nicht anstrengend dort ein Profil zu erstellen und ihr sowieso existentes Demo hochzuladen. Wer aber wirklich dort nach dem Geld guckt, muss aktiv werben und sich viel darum kümmern. Das ist natürlich der Grundgedanke dahinter. Und die, die Anteile besitzen, sollen wiederum werben – sie haben ja ein Interesse daran, dass die Band bekannter wird.
Aber nur die wenigsten haben wirklich das Interesse oder die Zeit sich nur auf SellaBand zu konzentrieren. Man erstellt also einen Account und guckt mal, was so passiert. Vielleicht bekommt man hundert Euro zusammen und viel mehr Nicht. Ein paar haben vielleicht 10 Dollar verloren – so what. Aber SellaBand hat daran verdient.
Man muss SellaBand allerdings zugestehen, dass das Geld nicht verlorengeht. Es kann vor Erreichen des Ziels beliebig (?) zu anderen Künstlern verschoben werden, wie User Kirt im Interview mit Trackback sagt. Beliebig? Haben die Believer da ein Wort mitzureden? Schließlich haben sie in genau diesen Künstler investiert und nicht in einen anderen. Verschiebt der Künstler oder der Believer?

Aber durch das Internet und Schweigespiralentheorien und übliche Prinzipien muss SellaBand verständlicherweise wie Blogosphäre oder mal wieder zB Myspace organisiert sein. Einige wenige werden bekannt, entweder weil sie gut sind (optimal), oder weil sie „am lautesten schreien“ und einmal oben natürlich weiterhin an der Spitze bleiben (suboptimal). Das heißt wie immer: wenige Erfolgreiche und viele, die dort herumkrebsen.

Was mich an Trackback bei dieser Sendung gestört hat, ist, dass mit Kirk ausgerechnet der User befragt wird, der sich als Deutscher bis jetzt wohl als einziger dort überhaupt eine Chance auf Erreichen des Ziels vorstellen kann. Kirk hat „schon“ $11400.
Wie sieht es aber mit anderen deutschen Künstlern aus?
Es folgt „Simeon“ mit $4650 und auf ihn „::: blister :::“ mit $4530.
Und dann?
Dann folgen 8 Künstler mit einem Guthaben zwischen $360 und $130. Alle 354 restlichen Deutsche Künstler haben dort genau oder weniger als $100 Dollar.
Der Abstand von Kirk ist also beträchtlich.
Anscheinend finden viele seine Musik sehr gut. Ich finde sie herzlich unspannend, das ist aber hier nicht wichtig.
Kirk ist übrigens, so sagte er, jemand mit eigenem Studio, der vom Musik machen lebt (?). Also ist der einzige Deutsche, der bei SellaBand bis jetzt die Chance hat seine Musik zum Beruf zu machen, jemand, der Musik zum Beruf gemacht hat?

Wie sieht es bei SellaBand aber zum Beispiel mit der Musik aus, die ich selbst mache? Ich denke mal, die soll unter dem Genre „Hardcore Metal“ zusammengefasst sein.
54 angemeldete Künstler. Also weltweit.
„Dandelium“ mit ihrem Genre „Gothic/Hardcore Metal“ sind Spitzenreiter: $2410
Platz 2: „Shatter“ mit $100.
Alle 52 folgenden haben also weniger als $100.
Aber an diesen 54 verdient SellaBand natürlich trotzdem.

und so geht es weiter.

Die Website ist noch nicht sehr alt. Man muss sehen wie sich das Konzept noch entwickelt. Bis jetzt ist es aber, wie so viele Versuche, eine wie viele Internetplattformen, die einigen wenigen zum Erfolg verhilft und eine riesige, graue Masse, dahinter aufweisen kann.

WIE META!

haha. Internet lässt grüßen.

Und „Makro-Mikro-Makro-Mikro“-singend laufe ich die Straße entlang. Das könnte ein Hit werden. Vielleicht finden 5.000 Leute das ja auch.
Wenn ich nur laut genug singe…
Wenn ich nur lang genug singe…
Wenn ich nur penetrant genug singe…
Makro-Mikro-Makro-Mikro
Makro-Mikro-Makro-Mikro
und weiter.